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Einsamkeit, Eifersucht, Liebe und Tod. Kaum ein anderer Künstler hat die grundlegenden Erfahrungen des menschlichen Lebens und seine eigene persönliche Angst so kraftvoll und in so verstörenden Bildern erforscht wie der norwegische Maler und Grafiker Edvard Munch. Munchs Darstellungen der Krise des Individuums positionieren sein Werk als repräsentativ für das moderne Bewusstsein, und die Form, die er wählte, um dieses innere Drama auszudrücken, machte ihn zu einem Vorläufer und Begründer des Expressionismus. Munchs gesamte Schaffensperiode ist durch eine kontinuierliche Rückkehr zu seinem zentralen, melancholischen Motiv des menschlichen Daseins geprägt. In Essays von namhaften Autoren auf diesem Gebiet bietet dieser Band eine einzigartige, komplexe und umfassende Analyse des Entstehens, der Entwicklung und des inneren Gefüges von Thema und Variation in Munchs Werk. Verschiedene Versionen und Ausführungen von Gemälden wie Der Schrei, Melancholie und Eifersucht werden nebeneinander präsentiert, um einen erneuten Blick auf diese Ikonen des Modernismus zu ermöglichen. Darüber hinaus untersucht das Buch die enge Beziehung zwischen den grafischen und malerischen Arbeiten des Künstlers und erkennt an, dass Munchs Interesse am Motiv nicht auf die Malerei beschränkt war, sondern sich bedeutungsvoll in Druckmedien wie Lithografien, Radierungen und Holzschnitten übersetzte, die alle in diesem Buch dokumentiert sind.

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Edvard Munch - thema und variation, Klaus Albrecht Schröder, Antonia Hoerschelmann, Christoph Asendorf

Język
Rok wydania
2003
Oprawa
(miękka)
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Bardzo dobra
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Tytuł
Edvard Munch - thema und variation
Język
niemiecki
Rok wydania
2003
Oprawa
miękka
Liczba stron
416
ISBN10
3775712704
ISBN13
9783775712705
Seria
Ocena
4,2 z 5
Opis
Einsamkeit, Eifersucht, Liebe und Tod. Kaum ein anderer Künstler hat die grundlegenden Erfahrungen des menschlichen Lebens und seine eigene persönliche Angst so kraftvoll und in so verstörenden Bildern erforscht wie der norwegische Maler und Grafiker Edvard Munch. Munchs Darstellungen der Krise des Individuums positionieren sein Werk als repräsentativ für das moderne Bewusstsein, und die Form, die er wählte, um dieses innere Drama auszudrücken, machte ihn zu einem Vorläufer und Begründer des Expressionismus. Munchs gesamte Schaffensperiode ist durch eine kontinuierliche Rückkehr zu seinem zentralen, melancholischen Motiv des menschlichen Daseins geprägt. In Essays von namhaften Autoren auf diesem Gebiet bietet dieser Band eine einzigartige, komplexe und umfassende Analyse des Entstehens, der Entwicklung und des inneren Gefüges von Thema und Variation in Munchs Werk. Verschiedene Versionen und Ausführungen von Gemälden wie Der Schrei, Melancholie und Eifersucht werden nebeneinander präsentiert, um einen erneuten Blick auf diese Ikonen des Modernismus zu ermöglichen. Darüber hinaus untersucht das Buch die enge Beziehung zwischen den grafischen und malerischen Arbeiten des Künstlers und erkennt an, dass Munchs Interesse am Motiv nicht auf die Malerei beschränkt war, sondern sich bedeutungsvoll in Druckmedien wie Lithografien, Radierungen und Holzschnitten übersetzte, die alle in diesem Buch dokumentiert sind.