Na 50. léta minulého století Ingmar Bergman vzpomínal jako na nejšťastnější období svého života. Strávil je převážně v jihošvédském Malmö, kde působil jako režisér a umělecký šéf Městského divadla. Zde také uvedl hry, obsažené v této knize povídek: Večer kejklířů, Úsměvy letní noci a Tvář. Všechny tři se odehrávají v minulosti, jejich témata, v neposlední řadě nebezpečná úskalí partnerských vztahů mužů a žen, jsou však nenostalgicky dnešní a stále aktuální.
Čtyři povídky fenomenálního režiséra poprvé v českém překladu.
Existenciálně psychologické povídky (filmové scénáře), kterým dominuje téma mezilidských vztahů, zejména partnerských, vycházejí z Bergmanových stejnojmenných filmů. Hodina vlků, Hanba, Náruživost patří k ostrovní trilogii označované podle místa natáčení, kde slavný režisér strávil podstatnou část svého života. Poslední povídka Ze života loutek rozpracovává téma manželského života a je považována za pendant ke slavným Scénám z manželského života.
Explore the rich history of cinema like never before, from the golden age of black-and-white films to international art-house and 21st-century sci-fi. The Movie Book uncovers the key themes and big ideas behind more than 80 of the world's most celebrated cinematic gems. Beginning with the iconic La Voyage Dans La Lune (1902) and ending with Richard Linklater's ground-breaking Boyhood (2014), this indispensable cinematic guide chronicles more than 100 of the best films ever made - from comedies and dramas to animations and documentaries. Discover everything about your favourite movies and celebrated classics with the help of film stills, posters, biographies, movie memorabilia, iconic quotes, and narrative timelines. Essential for anyone with a passion for cinema, The Movie Book is ready for its close-up.
Drei Tagebücher: Ingmar Bergmann und seine Tochter Maria von Rosen haben erst lange nach dem Tod Ingrid Bergmans beschlossen, die Tagebücher, die sie während ihrer Krebserkrankung geführt haben, zu veröffentlichen. Die Bücher erzählen auf ganz unterschiedliche Weise, wie jeder lernen musste, mit dem nahenden Tod umzugehen. So brechen alte Konflikte zwischen Tochter und Vater auf, die Gefühle schwanken zwischen Trauer, Wut, Liebe und Zorn über die eigene Unzulänglichkeit. Es sind Tagebücher von beeindruckender Authenzität und menschlicher Größe.
Začátkem 80. let Ingmar Bergman sice víceméně uzavřel svou režisérskou dráhu, ale i nadále se věnuje psaní filmových povídek. V centru pozornosti Nevěry stojí rozporuplný vztah muže a ženy. Vypravěč příběhu, stárnoucí režisér, jednoho dne zaslechne jakýsi hlas. Přízrak, kterému hlas patří, se brzy změní v jeho někdejší přítelkyni a kolegyni, herečku Marianne. A ta začne vzpomínat na klíčovou událost svého života.
Slavný švédský režisér a spisovatel v knize popisuje pozadí a průběh natáčení jednotlivých filmů. Jestliže se Bergman ve své Laterně magice zabýval především osobním životem, Obrázky jsou jeho životopisem filmovým. Na základě rozhovorů, které natočil s Larsem Bergströmem, vytvořil Bergman knihu o filmech, jimž vtiskl jako scenárista a režisér vlastní pečeť. V šesti kapitolách, doplněných bohatým obrazovým materiálem a podrobnou filmografií, popisuje pozadí a průběh natáčení jednotlivých filmů. V mnohém tak uvádí na pravou míru mýty, které o něm napsali jiní. Velice častým, někdy téměř jediným motivem jeho knih byly vzpomínky na dětství a mládí, na rodiče - svým způsobem vlastně introspekce a hledání, které tak dobře známe z jeho filmů. Z tohoto pohledu je jeho zatím poslední u nás vydaná kniha unikátní. Její náplní jsou sice také vzpomínky, ale tentokrát na filmovou tvorbu, natáčení filmů, spolupráci s herci a jinými kolegy. V tomto směru tak kniha Obrázky potěší zejména ty, kteří chtějí vědět něco víc o vzniku filmů jako Lesní jahody, Sedmá pečeť, Hanba, Mlčení, Scény z manželského života, ...
Denna bok, kallad roman, består av tre manus: "Den otrogna", "Andliga angelägenheter", "Kärlek utan älskad". Den första av dem filmatiserades av den kända I.Bergman-skådespelerskan och regissören Liv Ullmann. Det är en roman om konstnärens värld, relationen mellan verklighet och konst, som slutar med en familjekatastrof. "Andliga angelägenheter" är ett dramatiskt monolog av en kvinna som slutar med hennes galenskap. Det tredje verket är en slags kalejdoskop, ett fragmentariskt manus till en film som aldrig blev gjord.
För dem som gillar klassisk prosa, psykologisk analys och utforskning av människans själ, och som är trötta på den moderna prosans påträngande brokighet och marginalitet, kommer I.Bergmans bok verkligen att tilltala. Även om författaren själv beskriver "Den otrogna" ganska märkligt: "Hela mitt yrkesliv har jag varit övertygad om att jag kan skapa en långfilm som i huvudsak skulle bestå av bara en stor bild".
Schweden 1925: Die 36jährige Anne Egermann, seit 12 Jahren Pfarrfrau und Mutter zweier Kinder, beichtet ihrem Konfirmationspfarrer, dass sie ein aussereheliches Verhältnis mit einem Mann hat, zu dem sie auch körperlich sehr hingezogen fühlt. Auf dessen dringendes Anraten - Wahrhaftigkeit ist oberste Christenpflicht - gesteht sie dies ihrem Mann, und die Katastrophe, an der 3 Menschen seelisch zugrundegehen, nimmt unabänderlich ihren Lauf (1995 durch Liv Ullmann verfilmt).
Ein Sommer auf dem Land in einem alten, zerfallenen Haus, eine lebhafte große Familie mit Kindern, Tanten, Kusinen und Mägden, Spiele auf den Wiesen und im Wald - eine schwedischen Idylle. Doch der achtjährige Pu bekommt immer wieder zu spüren, wie nah in dieser Welt das Heitere neben dem Grausamen steht, wenn der ältere Bruder ihn quält und frotzelt, wenn die Erwachsenen sich streiten. Zwischen den Bildern der Kindheit taucht in eingeschobenen Episoden das alter ego des kleinen Pu, Ingmar Bergman, auf. Selbst nun schon fast ein alter Mann, sucht er angesichts des Todes seines Vaters dessen Verhalten und die vieldeutigen Ereignisse der Kindheit zu verstehen.
V románu obsadil autor do role protagonistů své rodiče. Na základě skutečných výpovědí, deníků i dojmů, které v něm vyvolaly dochované fotografie, rozvíjí strhující příběh rozporuplného a ambivalentního milostného a manželského vztahu protestantského kněze Henrika Bergmana, schopného a ochotného obětovat vše svému domnělému poslání, a Anny Akerblomové, dívky zoufale toužící po alespoň trochu normálním životě.
Ingmar Bergmans berättelse om sina föräldrar. I Laterna Magica skildrade Ingmar Bergman sin far och sin mor ur en egen barndomsvinkel: fadern som svart stränghet, modern som en ljusgestalt, båda oåtkomliga. I Den goda vilken söker han en annan bild. Denna fria berättelse tar sin början 1909 och avslutas ett knappt decennium senare, då en ung prästfamilj väntar sitt andra barn, han som en gång ska skriva Laterna Magica. Ingmar Bergmans stora berättelse är skriven för film. Men med den berättande prosa som frigjordes i självbiografin och i den nya förståelsens ljus har Bergman här skapat ett gestaltande prosaverk, som utan överdrift kan kallas en av de stora svenska kärleksromanerna.
Ingmar Bergman, creator of such films as Wild Strawberries, Scenes from a Marriage and Fanny and Alexander turns his perceptive filmmaker's eye on himself for a revealing portrait of his life and obsessions. 16 pages of photos.
Lizenzausgabe mit freundlicher Genehmigung des Carl Hanser Verlag, München/Wien Titel der Originalausgabe "Fanny och Alexander" P.A. Norstedt /Söners Förlag, Stockholm 1982 Aus dem Schwedischen von Hans-Joachim Maass
Rozsáhlá rodinná měšťanská freska z počátku minulého století se očividně zrodila z Bergmanových autobiografických vzpomínek na dětství, i když těžil i z bohaté dětské fantazie. Titulními postavami příběhu, jsou dvě děti - Fanny a Alexandr - které ze svého dosud šťastného domova přicházejí do prostředí prosáklého strachem, falší a chorobnou askezí.
Český výbor Bergmanových filmových povídek zahrnuje sedm příběhů vybraných tak, aby zachycovaly autorův umělecký vývoj a ilustrovaly tematickou rozrůzněnost, ale i myšlenkovou kontinuitu jeho díla. Stále a znovu , někdy v otevřenější, jindy zašifrovanější podobě, se zde opakují základní životní otázky: Jaký je vlastně smysl lidské existence? Které faktory je v ní třeba považovat za primární, rozhodující a které ne? Do jaké míry lze či nelze ospravedlnit obětování lásky, přátelství ve prospěch vlastní seberealizace?
"Höstsonate" ist ein Kammerspiel, das einige der Themen behandelt und variiert, zu denen Bergman ständig zurückkehrt. Es ist teilweise ein Drama über die Isolation und Unerreichbarkeit der erfolgreichen Künstlerin, Pianistin Charlotte. In erster Linie zeigt es jedoch die Kluft zwischen Menschen im Allgemeinen und zwischen den Generationen im Besonderen. Die Tragödie betrifft vor allem Evas und die kranke Helenas, Charlottes Töchter, die auf unterschiedliche Weise versuchen, ihre Mutter zu erreichen. Dieses Drama über das Leben im Schatten der Schuld und die Unmöglichkeit, sein Leben unabhängig von seiner Umgebung zu gestalten, hat einen lebendigen Dialog mit oft langen Repliken, die der inneren Monologe nahekommen. Es ist erstaunlich, wie lebendig das Ganze wird, ohne dass man auf Bergmans Bilder zurückgreifen kann. Der Text hat wirklich einen Wert für sich und ist eine hervorragende Ergänzung zum Film "Höstsonate".
Bergman untersucht das Potenzial für Gewalt, das selbst den am besten angepassten Menschen dazu bringen kann, auszurasten, in seinem Drama über den brutalen Mord an einer Prostituierten und die Suche eines Polizisten nach Motiven.
Ein Film von Ingmar Bergman. ''Das Schlangenei'', interpretiert von Liv Ullman und David Carradine, markiert einen Bruch mit den Themen, die dem Regisseur am Herzen lagen. Es spielt in Orten und Zeiten, die sich stark von seinen vorherigen Filmen unterscheiden, in Berlin im Jahr 1923, als die Inflation begann und Hitler sein Mein Kampf schrieb.
Whether one admires Ingmar Bergman's films or not, his importance in the history of cinema cannot be minimized. Bergman, more than any other film-maker, made cinema a respectable study, a field for scholars and intellectuals as well as reviewers. The foremost director of the art film, Bergman has suddenly, since Cries and Whispers and Scenes from a Marriage, become a film-maker whose work appeals to a broader audience as well. Why are Bergman;s films so compelling? Why are they more talked and written about than any other film-maker's? Approaching Bergman's life and work from a host of analytical perspectives rather than from the narrow focus of a single scholar or critic, Ingmar Bergman presents articles by psychiatrists, clergymen, academics, and film-makers. The twenty-five authors are from England, Scandinavia, Canada, and the United States. Contributors such as Robin Wood, Susan Sontag, and Penelope Gilliatt discuss every film, from Bergman's earliest work through Scenes from a Marriage. Bergman himself is represented by his own famous essay "each Film Is My Last," as well as through a major interview with Charles Thomas Samuels. The emphasis is on non-evaluative criticism - criticism that is neither positive nor negative but illuminating. The result is an invaluable aid to understanding and appreciating existing Bergman's films - as well as those to come.
the screenplays of Ingmar Bergman ; translated by Keith Bradfield.
192 strony
7 godzin czytania
Ingmar Bergman is still the doyen of cinema. He is known for masterpieces of controlled human emotion, exploring every facet of the personality in relentless detail. He wrote: "I had the possibility of corresponding with the world around me in a language that is literally spoken from soul to soul."
Mistrzowskie studium rozpadu małżeństwa i wnikliwy psychologiczny portret
kobiety, mężczyzny i ich miłości. Marianne i Johan od dziesięciu lat są
szczęśliwym małżeństwem. Żyją w zgodzie, prowadzą spokojne, mieszczańskie
życie, wychowując dwójkę dzieci. Jednak z czasem w ich idealnym związku coś
zaczyna się psuć. W relacjach pojawia się coraz więcej napięć, narasta
wyobcowanie i niezrozumienie. Po latach zastajemy ich w zupełnie innej
sytuacji. Każde inaczej poradziło sobie z kryzysem, a ze zgliszcz ich związku
zaczyna się wyłaniać dwoje nowych ludzi. Sceny z życia małżeńskiego to
literacki zapis słynnego filmu Ingmara Bergmana, w którym reżyser ukazał swoją
znakomitą znajomość życia małżeńskiego i ludzkiej psychiki.
Johann und Marianne erleben den schmerzhaften Prozess der Zerstörung ihrer scheinbar glücklichen Ehe, bis sich nach Jahren eine neue Art des Verstehens zwischen ihnen entwickelt.
