Claude Debussy Książki

This significant compilation of 12 Preludes represents Debussy's mature writing style and is filled with a great diversity of compositional styles. The music expresses a vast repertoire of emotions, colors and moods. Helpful English translations of French terms as well as Debussy's performance suggestions are included as well as Dr. Hinson's suggestions for performance and an analysis of each prelude.

Rich selection of 36 songs, settings of texts by Baudelaire, Verlaine, Mallarme, Bourget, Pierre Louys and other poets. Songs include: Beau Soir , Mandoline , Les Angelus , Dans le jardin , Cinq poemes de Baudelaire , Trois chansons de Bilitis , and many more. All songs reproduced directly from originals. Line-for-line English translations of French texts.

Eine Sammlung von Klavier-Präluden von Claude Debussy. Lieder: * Brouillards * Feuilles mortes * La Puerta del Vino * "Les Fées sont d'exquises danseuses" * Bruyères * General Lavine - eccentric * La terrasse des audiences du clair de lune * Ondine * Hommage à S. Pickwick Esq. P.P.M.P.C. * Canope * Les tierces alternées * Feux d'Artifice.

Die Überzeugung, dass Musik nicht in strenge Formen gepresst werden kann, steht im Mittelpunkt der Betrachtungen. Sie wird als Ausdruck von Farben und rhythmisierter Zeit verstanden, während traditionelle Ansätze als unzulänglich und von kalten Dummköpfen erfunden betrachtet werden. Die Meister der Musik werden gewürdigt, da sie in erster Linie die Klänge ihrer Zeit verkörperten. Diese Perspektive regt dazu an, die Freiheit und Vielfalt der Musik neu zu denken und die kreativen Möglichkeiten zu schätzen.

In den Jahren 1901–1917 erschienen in verschiedenen Pariser Zeitschriften Musikkritiken und Interviews Debussys, die er seinem zweiten Ich, Monsieur Croche, in den Mund legte. 1921 wurden sie unter dem Titel »Monsieur Croche antidilettante« veröffentlicht. Sie geben lebhaften Einblick in Debussys Kunstanschauung und die französische Musikkultur zu Beginn des letzten Jahrhunderts. Debussys kompromisslose Direktheit wie auch sein stilistisch sicherer leichter Ton machen seinen von nationalem Bewusstsein gesteuerten Standpunkt deutlich, u. a. gegen Gluck und für Rameau, gegen Wagner und die strukturell befrachtete deutsche Musik wie auch die »gigantische Fabrikhalle« des italienischen Verismus. Debussys Plädoyer gegen jegliche Art von Akademismus galt der Freiheit der musikalischen Erfindung, des Satzes und der Form.

Claude Debussys Briefe an seine Verleger dokumentieren sein gesamtes Berufsleben und eine bewegte Epoche zwischen Fin de siècle und Erstem Weltkrieg. Debussy zeigt sich als scharfsichtiger und manchmal bissig-ironischer Kommentator der kulturellen und politischen Verhältnisse seiner Zeit. Seine Briefe an Jacques Durand, seinen wichtigsten Verleger, Freund und Ratgeber, bilden den Hauptteil des Buches und erscheinen hier erstmals in deutscher Übersetzung. Auszüge aus Durands eigenen Erinnerungen ergänzen die Ausgabe. Die Kommentare bieten Erläuterungen zu Hintergründen und Zusammenhängen. Die Übersetzung basiert auf der kommentierten französischen Ausgabe der kompletten Korrespondenz Debussys, herausgegeben von François Lesure, Denis Herlin und Georges Liébert. Bernd Goetzke, der Übersetzer, ist ein Kenner der französischen Musikkultur und Professor für Klavier an der Hochschule für Musik in Hannover. Er bezeichnet Debussy und Beethoven als die „Brennpunkte“ seines Repertoires und hat eine tiefe Verwurzelung in der französischen Kultur, Sprache und Musik. Debussy selbst äußerte 1907: „… die Musik ist ihrem Wesen nach nichts, was in eine strenge Form gegossen werden könnte. Sie besteht aus Farben und rhythmisierter Zeit …“

Dopisy, zápisky a vzpomínky od Claudea Debussyho, nebo jeho přátel a kolegů.

Distinguished by its sure and economical craftsmanship, Pelleas et Melisande is Debussy's only opera — a perfect marriage of music and verse that ranks as one of the great landmarks in the history of the form, so sublimely does the musical style fit Maeterlinck's allegory of guilt and innocence.In its premiere performance at the Opéra-Comique on April 30, 1902, Pelleas et Melisande created an uproar — a reaction perhaps to the unique harmonies and advanced orchestration Debussy unveiled in the work. Though initially considered subversive, his harmonic innovations remained rooted in the tonal system, deepening and extending its scope. Today, the opera is universally hailed as the summit of French musical impressionism, a unique poetic conception in which Debussy's powers of orchestral and vocal writing are at their pinnacle.Reprinted in its entirety from the authoritative E. Fromont (1904) edition, this faithful edition reproduces the full orchestral and vocal score in clear, large, legible notation for easy reading and study. A new English translation of the original French front matter further enhances the value and completeness of the volume.