Simon Kelly Kolejność książek (chronologicznie)

In „Monet / Mitchell“ treffen die weltberühmten Gemälde des französischen Impressionisten Claude Monet (1840–1926) auf den gestischen Duktus in den faszinierenden Kompositionen der führenden US-Künstlerin Joan Mitchell (1925–1992). Der Band erkundet die komplexe Beziehung zwischen zwei der experimentierfreudigsten Malerpersönlichkeiten des 20. Jahrhunderts.24 Gemälde – je zwölf von Monet und Mitchell – geben die innige Naturverbundenheit beider ebenso zu erkennen wie Übereinstimmungen in ihrem Umgang mit Sujets und Techniken. Die Bilder, vorwiegend aus den spektakulären Sammlungen des Museé Marmottan Monet, der Fondation Louis Vuitton und des Saint Louis Art Museum, eröffnen ganz neue Blickwinkel gleichermaßen auf Monet wie auf Mitchell.

This book provides marketing and sales professionals with a unique perspective that merges both fields to effectively capture customer intelligence and create value. The authors combine detailed research with their commercial experience in Europe and North America. Despite the ease of producing marketing content and sales collateral, a staggering 90% of marketing material goes unused by sales teams, largely due to irrelevance or lack of awareness among prospects. Additionally, 58% of deals end in "no decision" because sales fail to convey value effectively. Companies often create excessive noise without resonating with customers, leading to disengagement; 94% of prospects report losing interest due to irrelevant content. To foster growth, the authors emphasize the need for Sales and Marketing teams to collaborate and deeply understand their customers' needs, motivations, and pain points, enabling them to deliver tailored value. The book outlines how to implement a formal program for continuously capturing customer insights—essential for connecting with prospects. By integrating commercial practices with academic research, the authors demonstrate how to generate value throughout the marketing and sales process, ensuring not only customer acquisition but also ongoing value creation for future purchases.

Max Beckmann (1884-1950) zählt zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts, doch seine Stillleben wurden bislang kaum gewürdigt. Die Ausstellung der Hamburger Kunsthalle präsentiert nun rund 80 Gemälde und Aquarelle aus internationalen Sammlungen, die Beckmanns Stillleben über alle Schaffensphasen hinweg zeigen – von den frühen Arbeiten ab 1905 bis zu seinen letzten Jahren in den USA. Diese Werke sind nicht nur ein Experimentierfeld für Komposition und Räumlichkeit, sondern auch eine Feier der Farben, Formen und Stofflichkeiten der Welt. Oft wie Bühnenbilder arrangiert, verweisen sie mit verblühenden Blumen und erloschenen Kerzen auf die Stillleben der Alten Meister und die Vergänglichkeit des Lebens. Beckmann integriert zudem Landschaften, weibliche Akte und Selbstporträts in seine Stillleben, wodurch er aufregende Grenzbereiche zu anderen Gattungen eröffnet und mit verschiedenen Ebenen der Wirklichkeit spielt. Die Ausstellung und der begleitende Katalog schließen eine wichtige Lücke in der Würdigung des OEuvres eines der größten Meister der Moderne.

This stunning book, published to accompany a major touring exhibition, examines Renoir's landscape art in depth, demonstrating that he was one of the most audacious and original landscape artists of his age.