Bookbot

Enrico Prampolini. Futurism, Stage Design and...

Futurism, Stage Design and the Polish Avant-garde Theatre

Autorzy

  • kolektiv
Zapisz

Parametry

  • 334 strony
  • 12 godzin czytania

Więcej o książce

Wydanie angielskojęzyczne prezentuje różnorodne działania włoskiego futurysty, jednego z kluczowych artystów międzynarodowej awangardy, w roli malarza, rzeźbiarza, architekta i grafika. Katalog ukazuje Prampoliniego jako wszechstronnego artystę, w którego twórczości obecne są wszystkie formy sztuki. Teksty autorów, takich jak Gnter Berghaus, Maria Elena Versari, Giovanni Lista i David Rifkind, eksplorują różne aspekty jego pracy, w tym architekturę. Recenzje podkreślają, że żaden ważny temat związany z tytułem wystawy i katalogu nie został pominięty. Autorzy koncentrują się na wpływie futuryzmu na teatr, jego estetykę oraz technikę scenograficzną. Książka ukazuje również znaczenie włoskiego futuryzmu w polskim teatrze, który dotychczas był postrzegany jako marginalny, lecz teraz jawi się jako silna awangardowa formacja kształtująca myślenie o technice i przestrzeni scenicznej. Dodatkowo, publikowane po raz pierwszy w języku polskim teksty Prampoliniego oraz wspomnienia Jalu Kurka i Jana Brzękowskiego wzbogacają tom. Książkę uzupełniają bogate materiały ikonograficzne, z których większość jest publikowana w Polsce po raz pierwszy.

Zakup książki

Enrico Prampolini. Futurism, Stage Design and..., kolektiv

Język
Rok wydania
2017
Oprawa
(miękka)
Jak tylko się pojawi, wyślemy Ci wiadomość e-mail.

Metody płatności

Nikt jeszcze nie ocenił.Oceń

Tytuł
Enrico Prampolini. Futurism, Stage Design and...
Podtytuł
Futurism, Stage Design and the Polish Avant-garde Theatre
Autorzy
kolektiv
Rok wydania
2017
Oprawa
miękka
Liczba stron
334
ISBN10
8363820598
ISBN13
9788363820596
Seria
Opis
Wydanie angielskojęzyczne prezentuje różnorodne działania włoskiego futurysty, jednego z kluczowych artystów międzynarodowej awangardy, w roli malarza, rzeźbiarza, architekta i grafika. Katalog ukazuje Prampoliniego jako wszechstronnego artystę, w którego twórczości obecne są wszystkie formy sztuki. Teksty autorów, takich jak Gnter Berghaus, Maria Elena Versari, Giovanni Lista i David Rifkind, eksplorują różne aspekty jego pracy, w tym architekturę. Recenzje podkreślają, że żaden ważny temat związany z tytułem wystawy i katalogu nie został pominięty. Autorzy koncentrują się na wpływie futuryzmu na teatr, jego estetykę oraz technikę scenograficzną. Książka ukazuje również znaczenie włoskiego futuryzmu w polskim teatrze, który dotychczas był postrzegany jako marginalny, lecz teraz jawi się jako silna awangardowa formacja kształtująca myślenie o technice i przestrzeni scenicznej. Dodatkowo, publikowane po raz pierwszy w języku polskim teksty Prampoliniego oraz wspomnienia Jalu Kurka i Jana Brzękowskiego wzbogacają tom. Książkę uzupełniają bogate materiały ikonograficzne, z których większość jest publikowana w Polsce po raz pierwszy.