
Parametry
- 334 strony
- 12 godzin czytania
Więcej o książce
Wydanie angielskojęzyczne prezentuje różnorodne działania włoskiego futurysty, jednego z kluczowych artystów międzynarodowej awangardy, w roli malarza, rzeźbiarza, architekta i grafika. Katalog ukazuje Prampoliniego jako wszechstronnego artystę, w którego twórczości obecne są wszystkie formy sztuki. Teksty autorów, takich jak Gnter Berghaus, Maria Elena Versari, Giovanni Lista i David Rifkind, eksplorują różne aspekty jego pracy, w tym architekturę. Recenzje podkreślają, że żaden ważny temat związany z tytułem wystawy i katalogu nie został pominięty. Autorzy koncentrują się na wpływie futuryzmu na teatr, jego estetykę oraz technikę scenograficzną. Książka ukazuje również znaczenie włoskiego futuryzmu w polskim teatrze, który dotychczas był postrzegany jako marginalny, lecz teraz jawi się jako silna awangardowa formacja kształtująca myślenie o technice i przestrzeni scenicznej. Dodatkowo, publikowane po raz pierwszy w języku polskim teksty Prampoliniego oraz wspomnienia Jalu Kurka i Jana Brzękowskiego wzbogacają tom. Książkę uzupełniają bogate materiały ikonograficzne, z których większość jest publikowana w Polsce po raz pierwszy.
Zakup książki
Enrico Prampolini. Futurism, Stage Design and..., kolektiv
- Język
- Rok wydania
- 2017
- Oprawa
- (miękka)
Metody płatności
Nikt jeszcze nie ocenił.
- Tytuł
- Enrico Prampolini. Futurism, Stage Design and...
- Podtytuł
- Futurism, Stage Design and the Polish Avant-garde Theatre
- Autorzy
- kolektiv
- Wydawca
- Muzeum Sztuki w Łodzi
- Rok wydania
- 2017
- Oprawa
- miękka
- Liczba stron
- 334
- ISBN10
- 8363820598
- ISBN13
- 9788363820596
- Seria
- Opis
- Wydanie angielskojęzyczne prezentuje różnorodne działania włoskiego futurysty, jednego z kluczowych artystów międzynarodowej awangardy, w roli malarza, rzeźbiarza, architekta i grafika. Katalog ukazuje Prampoliniego jako wszechstronnego artystę, w którego twórczości obecne są wszystkie formy sztuki. Teksty autorów, takich jak Gnter Berghaus, Maria Elena Versari, Giovanni Lista i David Rifkind, eksplorują różne aspekty jego pracy, w tym architekturę. Recenzje podkreślają, że żaden ważny temat związany z tytułem wystawy i katalogu nie został pominięty. Autorzy koncentrują się na wpływie futuryzmu na teatr, jego estetykę oraz technikę scenograficzną. Książka ukazuje również znaczenie włoskiego futuryzmu w polskim teatrze, który dotychczas był postrzegany jako marginalny, lecz teraz jawi się jako silna awangardowa formacja kształtująca myślenie o technice i przestrzeni scenicznej. Dodatkowo, publikowane po raz pierwszy w języku polskim teksty Prampoliniego oraz wspomnienia Jalu Kurka i Jana Brzękowskiego wzbogacają tom. Książkę uzupełniają bogate materiały ikonograficzne, z których większość jest publikowana w Polsce po raz pierwszy.